/eh/2025-01-08/173633966714069467/picture.png)
/eh/2024-12-24/173503345348979036/Favorite-Icon.png){kind=icon}
/eh/2025-07-08/1751962110204480194/picture.png)
/eh/2025-06-21/1750485478958537574/countryInfoIcon.png)
/eh/2025-06-21/1750485741321434291/Hi-Sign-in-My-Nihao.png)
/eh/2025-06-21/1750485837193896318/cart.png)
/eh/2025-06-21/1750485968202533847/cart.png)
/eh/2025-04-17/1744862476612819675/hot-img.png)
/eh/2025-11-07/1762504524550532584/header-icon.jpg){kind=icon}
/eh/2025-07-07/1751875582852206790/header-icon.png){kind=icon}
/eh/2025-07-07/1751875587886277738/header-icon.png){kind=icon}
Best in 7 days
傑洪‧貝特斯以在當代舞蹈領域的豐富經驗為基礎，以清晰簡潔的口語，提出理解構作的原則、方法和實踐方式，並列舉與多位舞蹈創作者的合作過程與對話，以及表演運用和呈現出的各項元素，融合創作與演出的實際經驗，不只是紙上談兵。
自由書寫、為素材命名、共享責任、布局、虛構、概念地圖等關鍵詞都在創作、探索與追求意義的過程扮演重要角色，同時也藉由這些概念邀請所有創作者一起思考、討論、反思，最終形成屬於自己的研究、觀察與創作方法，進而創造出獨特且有意義的作品。
本書特色
1. 與萬座曉劇場主辦之艋舺國際舞蹈節合作出版
2. 首本介紹「舞蹈構作」概念的專書
3. 結合創作顧問與編舞家的實際創作經驗與體悟
4. 適於舞蹈與表演工作者，以及舞蹈相關科系師生閱讀
自由書寫、為素材命名、共享責任、布局、虛構、概念地圖等關鍵詞都在創作、探索與追求意義的過程扮演重要角色，同時也藉由這些概念邀請所有創作者一起思考、討論、反思，最終形成屬於自己的研究、觀察與創作方法，進而創造出獨特且有意義的作品。
本書特色
1. 與萬座曉劇場主辦之艋舺國際舞蹈節合作出版
2. 首本介紹「舞蹈構作」概念的專書
3. 結合創作顧問與編舞家的實際創作經驗與體悟
4. 適於舞蹈與表演工作者，以及舞蹈相關科系師生閱讀
作者簡介
傑洪‧貝特斯 Jeroen Peeters
比利時作家、創作顧問及表演者，實驗式的寫作展現於論文、專書、講座式展演與裝置藝術中。與當代舞蹈領域的多位創作者合作創作、編書與策展。專書主題包括當代舞蹈與表演、觀賞模式、讀者身分、構作和永續發展等。2020年起於比利時哈瑟爾特大學建築與藝術學院，以及PXL藝術學院擔任研究員。著有Are We Here Yet?（2010）、Through the Back: Situating Vision between Moving Bodies（2014）、論文集Something Some Things Something Else（2019）等。
譯者簡介
樊香君
任教於國立台北藝術大學、台灣藝術大學、台北市立大學。近年藝術實踐與合作包括：安娜琪舞蹈劇場《永恆的直線》、《肉身賽博格》；Jasmine Fan《MUDRA》；林廷緒《大吻琉璃》；關渡美術館「一個編舞者：古名伸研究展」；與余美華（Scarlet Yu）和董怡芬合作《M(Other)hood: Uncollected Collective Lecture》。文章散見於《表演藝術評論台》、《PAR表演藝術雜誌》、《國藝會線上誌》、《典藏ARTouch》等。
耿一偉
衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問，台北藝術大學與台灣藝術大學兼任助理教授。著有《哲學小分隊》、《閱讀在靈光消逝的年代裡》、《故事創作Tips：32堂創意課》、《喚醒東方歐蘭朵》、《羅伯威爾森：光的無限力量》、《現代默劇小史》等，譯有《劍橋劇場研究入門》、《空的空間》、《劇場與城市》、《給菲莉絲的情書》等。
比利時作家、創作顧問及表演者，實驗式的寫作展現於論文、專書、講座式展演與裝置藝術中。與當代舞蹈領域的多位創作者合作創作、編書與策展。專書主題包括當代舞蹈與表演、觀賞模式、讀者身分、構作和永續發展等。2020年起於比利時哈瑟爾特大學建築與藝術學院，以及PXL藝術學院擔任研究員。著有Are We Here Yet?（2010）、Through the Back: Situating Vision between Moving Bodies（2014）、論文集Something Some Things Something Else（2019）等。
譯者簡介
樊香君
任教於國立台北藝術大學、台灣藝術大學、台北市立大學。近年藝術實踐與合作包括：安娜琪舞蹈劇場《永恆的直線》、《肉身賽博格》；Jasmine Fan《MUDRA》；林廷緒《大吻琉璃》；關渡美術館「一個編舞者：古名伸研究展」；與余美華（Scarlet Yu）和董怡芬合作《M(Other)hood: Uncollected Collective Lecture》。文章散見於《表演藝術評論台》、《PAR表演藝術雜誌》、《國藝會線上誌》、《典藏ARTouch》等。
耿一偉
衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問，台北藝術大學與台灣藝術大學兼任助理教授。著有《哲學小分隊》、《閱讀在靈光消逝的年代裡》、《故事創作Tips：32堂創意課》、《喚醒東方歐蘭朵》、《羅伯威爾森：光的無限力量》、《現代默劇小史》等，譯有《劍橋劇場研究入門》、《空的空間》、《劇場與城市》、《給菲莉絲的情書》等。
目錄
推薦序 艋舺國際舞蹈節策展人 鍾伯淵
跑腿，作為一種導論
這發生在第一天
素材
幻象考古學
大量的談話
自由書寫
字面與肢體閱讀
為素材命名
過程
雕琢方法，闡述過程
構作地圖
這是火的形狀
組織工作空間
一切都是潛在素材
目擊、傾聽、操演未知
共享責任
未言明的構作
象徵性的浪費
概念景觀
共享的想像空間，概念地景
重新闡述
我不是一具殭屍
概念地圖
身體實踐作為共同基礎
布局
布局作為構作的虛構
第一批觀眾
第一個姿態設下了約定
標示布局，內部的虛構
陌生物件
棲居世界
致謝
引文來源
跑腿，作為一種導論
這發生在第一天
素材
幻象考古學
大量的談話
自由書寫
字面與肢體閱讀
為素材命名
過程
雕琢方法，闡述過程
構作地圖
這是火的形狀
組織工作空間
一切都是潛在素材
目擊、傾聽、操演未知
共享責任
未言明的構作
象徵性的浪費
概念景觀
共享的想像空間，概念地景
重新闡述
我不是一具殭屍
概念地圖
身體實踐作為共同基礎
布局
布局作為構作的虛構
第一批觀眾
第一個姿態設下了約定
標示布局，內部的虛構
陌生物件
棲居世界
致謝
引文來源
序
推薦序
艋舺國際舞蹈節策展人
鍾伯淵
在耿一偉老師的鼓勵下，曉劇場於2019年在根據地萬華開始第一屆艋舺國際舞蹈節，最初的思考是在創作完成之前，增加與觀者的接觸點。透過與外界的交流和接觸，舞蹈節的規模也逐漸穩定下來，除了公開徵選項目之外，也增加了國際交流項目和策展人項目兩個區塊，並且在舞蹈節期間有講座、工作坊、提案、快速面會（speed meeting）等不同活動，在演出之餘，創造更多藝術工作者交流、互動的機會。
身體非常隱密而私人，每一個人的身體建構出不同的身體經驗和政治性，而舞蹈透過身體展現，將身體經驗轉換為具有公共性的觀看，所以能否讓觀眾接收到創作者的身體表達或是感受，就變得十分重要。
倘若能夠增加接觸點，就能讓創作者和觀者不斷地交流，打磨出彼此都能共感的創作，這也是艋舺國際舞蹈節最初始的目的。而後透過國際交流，打破不同文化語境的界線，尋找人類身體的共同與相異。
非常感謝樊香君老師跟耿一偉老師翻譯的這本書籍，讓我們可以看到在現場的創作之外，關於一個舞蹈作品如何建構起來的可能性。對於舞蹈節來說，更增加了觀眾的接觸點，認識何為舞蹈構作、作品如何形塑而成，進而對作品產生不同的理解方式，更拉近每一位觀眾與舞蹈的距離。
本書能將我們用眼睛無法捕捉到的身體軌跡，用更切合的文字敘述貼近我們的創作核心，讓每一次彌足珍貴的身體運動都能留下最特別的印記。
艋舺國際舞蹈節策展人
鍾伯淵
在耿一偉老師的鼓勵下，曉劇場於2019年在根據地萬華開始第一屆艋舺國際舞蹈節，最初的思考是在創作完成之前，增加與觀者的接觸點。透過與外界的交流和接觸，舞蹈節的規模也逐漸穩定下來，除了公開徵選項目之外，也增加了國際交流項目和策展人項目兩個區塊，並且在舞蹈節期間有講座、工作坊、提案、快速面會（speed meeting）等不同活動，在演出之餘，創造更多藝術工作者交流、互動的機會。
身體非常隱密而私人，每一個人的身體建構出不同的身體經驗和政治性，而舞蹈透過身體展現，將身體經驗轉換為具有公共性的觀看，所以能否讓觀眾接收到創作者的身體表達或是感受，就變得十分重要。
倘若能夠增加接觸點，就能讓創作者和觀者不斷地交流，打磨出彼此都能共感的創作，這也是艋舺國際舞蹈節最初始的目的。而後透過國際交流，打破不同文化語境的界線，尋找人類身體的共同與相異。
非常感謝樊香君老師跟耿一偉老師翻譯的這本書籍，讓我們可以看到在現場的創作之外，關於一個舞蹈作品如何建構起來的可能性。對於舞蹈節來說，更增加了觀眾的接觸點，認識何為舞蹈構作、作品如何形塑而成，進而對作品產生不同的理解方式，更拉近每一位觀眾與舞蹈的距離。
本書能將我們用眼睛無法捕捉到的身體軌跡，用更切合的文字敘述貼近我們的創作核心，讓每一次彌足珍貴的身體運動都能留下最特別的印記。
詳細資料
編舞如何思考：舞蹈構作筆記
And Then It Got Legs: Notes on Dance Dramaturgy
作者： 傑洪‧貝特斯
原文作者： Jeroen Peeters
譯者： 樊香君, 耿一偉
出版社：書林出版有限公司
出版日期：2025/04/01
語言：繁體中文
And Then It Got Legs: Notes on Dance Dramaturgy
作者： 傑洪‧貝特斯
原文作者： Jeroen Peeters
譯者： 樊香君, 耿一偉
出版社：書林出版有限公司
出版日期：2025/04/01
語言：繁體中文
叢書系列：愛說戲系列
規格：平裝 / 224頁 / 17 x 23 x 1.12 cm / 普通級 / 單色印刷 / 初版
出版地：台灣
規格：平裝 / 224頁 / 17 x 23 x 1.12 cm / 普通級 / 單色印刷 / 初版
出版地：台灣
ISBN：9786267605127
叢書系列：愛說戲系列
規格：平裝 / 168頁 / 17 x 23 x 1.5 cm / 普通級 / 單色印刷 / 初版
出版地：台灣
叢書系列：愛說戲系列
規格：平裝 / 168頁 / 17 x 23 x 1.5 cm / 普通級 / 單色印刷 / 初版
出版地：台灣
